Аудиогид по собору Парижской Богоматери,
пять остановок, бесплатно.

Отойдите по площади настолько, чтобы увидеть весь фасад целиком: одна плоская, спокойная, почти квадратная стена, шестьдесят девять метров до верха башен. Ле Корбюзье назвал его чистым творением духа, подчинённым квадрату и кругу. Сначала найдите круг. Это западная роза, 9,6 метра в диаметре, точно по центру, сделанная около 1225 года.

Теперь найдите то, что несимметрично. Две башни выглядят близнецами, но это не так. Левая, северная, чуть больше, и её контрфорс тоже. Южную начали первой, около 1220 года, а северную строили между 1235 и 1250 годами. В тринадцатом веке для обеих задумывали шпили, но так и не построили, поэтому башни заканчиваются плоско.

Фасад начали в 1200 году при епископе Эде де Сюлли, продолжили при Гильоме Овернском, духовнике Людовика Святого, и закончили примерно за пятьдесят лет. Строила его череда мастеров, чьи имена не сохранились.

Опустите взгляд на длинный ряд коронованных фигур над тремя порталами, на высоте двадцати метров. Это Галерея королей: их двадцать восемь, по числу двадцати восьми поколений царей Иудеи до Христа. Во время Революции их приняли за королей Франции и уничтожили или изуродовали. Ни одна из фигур, что стоят там сейчас, не средневековая. Их изваяли заново в девятнадцатом веке в мастерских Адольфа-Виктора Жоффруа-Дешома, и реставраторы позволили себе шутку. В 1860 году скульптор Шенийон оставил на некоторых новых королях надписи, и благодаря им мы знаем, что архитектор Эжен Виолле-ле-Дюк стоит там наверху с лицом царя Илы, а его коллега Лассю — в образе Амасии.

Настоящие головы нашлись в 1977 году, двадцать одна, их откопали при строительных работах на улице Шоссе-д’Антен в девятом округе. Сейчас они в музее Клюни, и на них до сих пор видны следы краски — доказательство того, что части этого фасада когда-то были цветными.

Над королями Богоматерь между двумя ангелами перед розой — тоже заказ Виолле-ле-Дюка, её сделал Жоффруа-Дешом в 1854 году, а по сторонам розы Виолле-ле-Дюк поставил Адама с одной стороны и Еву с другой.

Имя Виолле-ле-Дюка вы сегодня будете слышать постоянно, и на то есть причина. К 1830-м годам здание было в таком состоянии, что парижские власти думали его снести. Роман Виктора Гюго 1831 года, «Собор Парижской Богоматери», заставил город снова на него посмотреть, и в 1844 году Лассю и Виолле-ле-Дюку поручили реставрацию. Светлый цвет появился ещё позже: с 1963 года министр культуры Андре Мальро велел очистить фасад от вековой копоти.

Высоко в южной башне, справа от вас, висит Эммануэль, большой колокол, отлитый в 1683 году и названный Людовиком Четырнадцатым: тринадцать тонн, язык в пятьсот килограммов, звучит в тоне фа-диез. Это единственный колокол здесь, который Революция не переплавила.

В ночь пожара в апреле 2019 года огонь добрался до северной башни, где висели восемь колоколов. Боялись, что если колокола упадут, они разрушат башню и поставят под угрозу вторую, а с ней и весь собор. Группа пожарных поднялась на южную башню, перешла на северную и тушила огонь прямо под колоколами. Фасад, на который вы смотрите, — тот самый, который они спасли.

Прежде чем встать в очередь, посмотрите под ноги. Где-то в мостовой этой площади есть маленький знак, нулевой километр, точка, от которой отсчитываются дороги Франции, расходящиеся из Парижа.

Сейчас вы в обходе, галерее, которая идёт вокруг всего хора, и стена с резными расписными сценами у вашего плеча — это то, что осталось от преграды четырнадцатого века. Её задачей была тишина: она отгораживала каноников, молившихся внутри хора, от всего, что происходило здесь, снаружи.

Если вы шли вдоль северной стороны, первую половину вы уже прошли: жизнь Христа от встречи Марии с Елизаветой до Гефсиманского сада, четырнадцать сцен, переходящих одна в другую без перерыва. Её вырезали при архитекторе Пьере де Шеле, который придумал убранство хора, а в 1316 году уехал работать в Шартр.

Эта южная сторона другая, и их стоит сравнить. Главным мастером работ стал Жан Рави, и двадцать шесть лет это была его стена. Тема — то, что было после Воскресения: Христос является Марии Магдалине в саду в облике садовника, потом святым жёнам, Петру, двум ученикам в Эммаусе, Фоме, апостолам вместе. Девять сцен, каждая обрамлена своими маленькими колоннами. Собор называет столь полный цикл редкостью для средневековой скульптуры. Посмотрите на саму резьбу. Северная стена — высокий рельеф, спокойный и ясный. Здесь же фигуры стоят полностью объёмными, складки жёстче, и каждая сцена переполнена деталями.

Найдите Фому. Он стоит на коленях в синем одеянии и вкладывает палец в рану на боку Христа, а остальные апостолы смотрят из окон маленьких башенок по обе стороны. Латынь внизу говорит об этом прямо: Христос является десяти апостолам и Фоме.

Рави изобразил на этой стене и себя — коленопреклонённым, у её края. Он умер в 1344 году, и работу закончил в 1351 году его племянник Жан Ле Бутейе. Человек, который за неё платил, каноник по имени Пьер де Файель, тоже велел изобразить себя коленопреклонённым в конце, и эта фигура теперь в Лувре.

То, что вы видите, — лишь боковые стороны. Когда-то преграда шла вокруг всего хора; в восемнадцатом веке её восточный конец срубили ради классического мрамора, а западный, алтарную преграду, отделявшую неф, снесли.

Цвет — не современная выдумка. Во время реставрации девятнадцатого века реставратор по фамилии Кодрон решил сохранить первоначальную роспись, а не счищать её, и с тех пор её обновляли, в девятнадцатом и двадцатом веках. Прежде чем идти дальше, ещё раз окиньте взглядом эту стену: синие одеяния, красные каймы, золотой фон, восстановленная роспись по средневековой схеме на камне, вырезанном почти семьсот лет назад.

Перейдите мост Дубль на левый берег и обернитесь. Отсюда видна длинная южная сторона собора: неф с аркбутанами, фасад южного трансепта с розой, а над средокрестием, там, где сходятся рукава креста, — шпиль.

Это не первый шпиль здесь. Первоначальный поставили между 1220 и 1230 годами; за пять веков ветер согнул и расшатал его, и с 1786 года его разобрали. Жан-Батист Лассю начал новый, а после его смерти в 1857 году дело взял на себя Виолле-ле-Дюк, взяв за образец шпиль Орлеанского собора. Шпиль, который он закончил в августе 1859 года, был высотой девяносто шесть метров, на восемнадцать выше первоначального: каркас из шампанского дуба, построенный плотником Огюстом Беллю, под примерно двумястами пятьюдесятью тоннами свинца.

Вокруг его основания он поставил шестнадцать медных статуй работы Жоффруа-Дешома: двенадцать апостолов, по трое с каждой стороны, и каждую группу возглавлял один из четырёх символов евангелистов — телец, лев, орёл и ангел. Все апостолы смотрели на Париж, кроме одного. Святой Фома, покровитель архитекторов, обернулся и смотрел вверх, на шпиль, и у него было лицо Виолле-ле-Дюка.

Одиннадцатого апреля 2019 года началась реставрация шпиля, и шестнадцать фигур сняли краном для ремонта. Через четыре дня загорелась крыша. Шпиль сгорел, а падая, обрушил за собой семьсот пятьдесят тонн камня и свинца и пробил часть сводов. Петуха с верхушки, в котором хранился фрагмент Тернового венца, вложенный туда самим Виолле-ле-Дюком, считали потерянным. На следующий день его нашли под обломками, повреждённым, но почти целым.

Правительство объявило конкурс на новый проект, и среди идей был шпиль из углеволокна, покрытый сусальным золотом. В июле 2020 года решение приняли другое: восстановить шпиль Виолле-ле-Дюка в точности, по тем же чертежам. Шестнадцатого декабря 2023 года на вершину поднялся новый петух с теми же реликвиями и с именами двух тысяч человек, работавших на восстановлении, а когда в феврале 2024 года сняли шестисоттонные леса, под ними оказался вот он.

Так что перед вами новый дуб и новый свинец, и проект 1859 года.

Прежде чем уйти, посмотрите вдоль бока собора под шпилем, где аркбутаны одним пролётом перелетают через боковые нефы. Дальше к востоку, вокруг хора, Жан Рави построил в четырнадцатом веке аркбутаны с пролётом в пятнадцать метров каждый, — тот самый Рави, чью южную стену хоровой преграды вы видели внутри.