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British Museum · Londres · Guide indépendant

Audioguide du British Museum,
cinq étapes, gratuites.

Cinq enregistrements, à écouter ici même, sans téléchargement et sans billet. Le musée expose environ 50 000 objets à la fois ; pointez Chiaro sur n’importe lequel des autres et il vous dira ce que vous avez sous les yeux.

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Créé par Chiaro. Sans lien avec ce musée.

9:41

La pierre de Rosette

British Museum, Londres

0:00 3:13
Étape 1 sur 5

Les cinq étapes · 13 minutes d’audio

Cinq œuvres, un parcours,
dans l’ordre où vous les verrez.

Cinq objets, deux niveaux, une boucle. Cela commence dans la salle 4, devant la pierre de Rosette, passe à la galerie Duveen, la salle 18, au rez-de-chaussée, pour les sculptures du Parthénon, monte à la salle 41 pour le casque de Sutton Hoo, va juste à côté, dans la salle 40, pour les figurines de Lewis, et se termine au cylindre de Cyrus, dans la salle 52. Les enregistrements durent environ onze minutes en tout. Comptez une heure pour la marche, et attendez-vous à y passer bien plus, parce que l’entrée ne coûte rien et qu’aucun compteur ne tourne.

Un mot sur l’origine de tout ceci, parce qu’elle est inhabituelle. Le site du British Museum refuse les lecteurs automatiques et le musée ne publie aucune donnée ouverte sur ses collections : pas une ligne de cette page ne vient donc de britishmuseum.org. Chaque salle, date, dimension et numéro d’inventaire donné ici a été relevé le 7 septembre 2026 dans la Wikipédia anglophone, sur Wikidata, dans le Wikivoyage anglophone et dans des articles de presse datés, et la source de chaque salle est notée dans nos fiches de travail. La salle 18, en particulier, a déjà été fermée par une fuite du toit, et les accrochages changent. Fiez-vous à ce qui est écrit sur la vitrine devant vous plutôt qu’à ce qui est écrit ici, et envoyez-nous une correction.

Étape 1 sur 5 · Salle 4, la galerie de sculpture égyptienne

La pierre de Rosette

Égypte ptolémaïque, un décret des prêtres de Memphis · 196 av. J.-C. · Granodiorite, 112.3 × 75.7 × 28.4 cm, environ 760 kg

À observer

  • La veine rose en haut à gauche. Elle n’est devenue visible qu’au retrait de la craie et de la cire, en 1999.
  • La cassure en diagonale sur le haut, où manquent quatorze ou quinze lignes de hiéroglyphes et sans doute une scène gravée du roi devant les dieux.
  • Les trois bandes d’écriture et la densité très différente de chacune : hiéroglyphes en haut, démotique dans la large bande du milieu, grec en bas.
  • Les lignes peintes en blanc sur les tranches gauche et droite, ajoutées à Londres : prise en Égypte par l’armée britannique en 1801, et offerte par le roi George III.
Transcription (3:13)

Plus petite que vous ne l’imaginez, et plus sombre. Elle occupe sa propre vitrine au milieu de la salle, parce que les relevés du musée lui-même en font l’objet le plus visité du bâtiment.

Commencez par ce qu’elle n’est pas. Ce n’est pas du basalte noir, même si on l’a longtemps identifiée comme telle. Les lettres gravées ont été frottées de craie blanche pour les rendre lisibles, et la surface a été enduite de cire de carnauba contre les doigts des visiteurs ; à elles deux, ces interventions ont assombri la dalle. Les deux ont disparu au nettoyage de 1999, et ce qui est apparu dessous, c’est une granodiorite gris foncé qui scintille là où les cristaux prennent la lumière, avec une veine rose en haut à gauche. Cherchez la veine. Les géologues ont rattaché la roche à une petite carrière de Gebel Tingar, près d’Assouan, sur la rive ouest du Nil, et une traînée rose comme celle-là est typique de la pierre qui en vient.

Ce n’est pas non plus l’objet entier. Cette diagonale en haut est une cassure. Comparée à une stèle du même genre, le décret de Canope, elle laisse penser qu’il manque quatorze ou quinze lignes de hiéroglyphes, soit trente centimètres de pierre de plus, et au-dessus une scène du roi devant les dieux sous un disque ailé.

Le texte lui-même, c’est de la paperasse de temple. En 196 avant Jésus-Christ, les prêtres de Memphis ont publié un décret en l’honneur de Ptolémée V : il avait donné de l’argent et du grain aux temples et, la huitième année de son règne, quand la crue du Nil est montée trop haut, il a fait endiguer le surplus pour les paysans. En retour, les prêtres se sont engagés à célébrer chaque année son anniversaire et le jour de son couronnement. Une copie est partie vers chaque temple d’Égypte, en trois écritures : hiéroglyphes en haut, démotique dans la large bande du milieu, grec en bas.

Sa découverte est un hasard. À la mi-juillet 1799, des soldats français renforçaient un fort à quelques kilomètres de Rosette, dans le delta du Nil, et le lieutenant Pierre-François Bouchard a remarqué la dalle inscrite pendant qu’ils abattaient un mur à l’intérieur. Deux ans plus tard, les Britanniques ont pris l’Égypte et la pierre est arrivée à Londres au titre de la capitulation d’Alexandrie. Quelqu’un, ici, a ensuite peint deux lignes en blanc sur ses tranches gauche et droite : prise en Égypte par l’armée britannique en 1801, et offerte par le roi George III. Elles y sont toujours.

Thomas Young a isolé les caractères phonétiques qui écrivent Ptolemaios. Jean-François Champollion a achevé son alphabet le 14 septembre 1822 et l’a annoncé treize jours plus tard, dans la lettre à Monsieur Dacier. La querelle de paternité leur a survécu à tous les deux. Au début des années 1970, des visiteurs français se plaignaient que le portrait de Champollion au musée soit plus petit que celui de Young, à côté ; les visiteurs anglais se plaignaient du contraire. Les deux portraits faisaient la même taille.

L’Égypte a demandé son retour. En juillet 2003, Zahi Hawass, alors à la tête du Conseil suprême des antiquités égyptiennes, a réclamé publiquement sa restitution et l’a appelée l’icône de notre identité égyptienne ; il a répété la demande en août 2022. Le musée a envoyé à l’Égypte une copie en fibre de verre grandeur nature en 2005, et en décembre 2009 Hawass a proposé de renoncer à la revendication de propriété définitive en échange d’un prêt de trois mois. La pierre est toujours dans cette vitrine.

Si vous voulez en toucher une, il y a une réplique dans la King’s Library de ce musée, posée sans vitrine et libre au toucher, comme l’original se présentait aux visiteurs il y a deux cents ans.

Étape 2 sur 5 · Salle 18, la galerie Duveen

Les sculptures du Parthénon

Réalisées sous la direction de Phidias, Athènes · Ve siècle av. J.-C. · Marbre pentélique : environ 21 figures de frontons, 15 des 92 métopes d’origine et 75 mètres de frise

À observer

  • La couleur de la pierre. Le marbre pentélique prend une teinte de miel à l’air libre, et dans les années 1930 des tailleurs de pierre ont été chargés de récurer cette patine pour la ramener vers le blanc.
  • La frise elle-même. Il y en a soixante-quinze mètres dans cette salle, bloc après bloc de cavaliers et de chevaux en procession.
  • Les panneaux des métopes : quinze des quatre-vingt-douze d’origine sont ici, et sur chacune d’elles un Lapithe combat un centaure.
  • Les vides. Plus de la moitié de toute la sculpture du Parthénon conservée se trouve dans cette salle ; l’essentiel du reste est au musée de l’Acropole, à Athènes.
Transcription (2:43)

La salle fait partie de l’argument. Le marchand d’art Joseph Duveen l’a payée en 1931 ; elle a été achevée en 1938, une bombe l’a détruite en 1940, et les sculptures sont revenues en 1962.

Ce qui est ici représente plus de la moitié de tout ce qui subsiste de la sculpture du Parthénon : quelque vingt et une figures des frontons, quinze des quatre-vingt-douze métopes d’origine et soixante-quinze mètres de frise. L’essentiel du reste est à Athènes.

Deux événements ont façonné cette pierre. Le 26 septembre 1687, un boulet d’artillerie vénitien a touché la poudre que la garnison ottomane stockait à l’intérieur du Parthénon ; l’explosion a soufflé le centre du temple, tué environ trois cents personnes et fait tomber à peu près trois cinquièmes de la frise. Puis, de 1801 à 1812, les agents de Thomas Bruce, septième comte d’Elgin, ont enlevé environ la moitié de ce qui restait. Pour les déplacer, chapiteaux, métopes et blocs de frise ont été arrachés du bâtiment ou sciés en sections plus petites, ce qui a endommagé le Parthénon de façon irréparable.

Maintenant le litige, tel quel. Vous êtes au milieu. Elgin a déclaré à une commission de la Chambre des communes en 1816 que ses hommes travaillaient sous un firman, un ordre ottoman, obtenu en juillet 1801, et que tout s’était fait publiquement, avec les autorités locales associées. La commission l’a mis hors de cause, et le Parlement a voté trente-cinq mille livres pour la collection. En face : aucune trace officielle de l’ordre de juillet 1801 n’a jamais été retrouvée dans les archives turques. L’original a été vu pour la dernière fois à Athènes en 1810 et a probablement été détruit en 1821 ; ce que conserve ce musée est une traduction italienne.

En 1983, le gouvernement grec a officiellement demandé le retour des sculptures et a inscrit le différend auprès de l’UNESCO. La Grèce soutient qu’elles ont été prises illégalement ou de façon contraire à l’éthique, qu’elles comptent énormément pour la Grèce, et qu’elles ont leur place avec le reste du Parthénon. Le British Museum soutient qu’elles ont été acquises légalement, que les rendre créerait un précédent susceptible de défaire d’autres collections mondiales, et que les voir à côté d’autres cultures anciennes apporte quelque chose qu’Athènes ne peut pas apporter. La Grande-Bretagne et le musée ont décliné l’offre de médiation de l’UNESCO ; en 2021, l’UNESCO a demandé au gouvernement britannique de régler la question au niveau intergouvernemental. Les discussions se poursuivent, et la loi de 1963 sur le British Museum interdit au musée de se dessaisir de ses fonds sauf dans quelques cas étroits, si bien que toute remise passerait par le Parlement.

Un dernier point, sur la couleur. Duveen pensait que les sculptures avaient été blanches à l’origine, et il aurait fait intervenir des tailleurs de pierre pour retirer la patine couleur de miel dans les années 1930. Une étude d’Emma Payne, en 2023, a conclu que les dégâts étaient mineurs pour l’époque, et l’imagerie a depuis trouvé des traces de peinture antique sur la pierre.

Étape 3 sur 5 · Salle 41

Le casque de Sutton Hoo

Anglo-saxon, auteur inconnu · Enfoui vers 620 à 625 apr. J.-C. · Fer recouvert de feuilles de bronze étamé, avec fil d’argent, dorure et grenats ; environ 2.5 kg

À observer

  • Les trois têtes de dragon : une à chaque extrémité de la crête, et une troisième tournée vers le haut, là où les sourcils se rejoignent.
  • La hure de sanglier dorée à l’extrémité extérieure de chaque sourcil.
  • Les deux sourcils comparés. D’un côté, les grenats sont doublés d’une feuille d’or hachurée et brillent ; de l’autre côté, il n’y a pas de feuille, et ils restent ternes contre le bronze.
  • Les plaques sombres et corrodées face à la surface lisse de la reconstitution. Seuls les fragments sont d’origine ; tout ce qui les relie est la remise en état de 1971.
Transcription (2:18)

Attendez un instant avant de décider que c’est un visage. Les sourcils, le nez et la moustache appartiennent à un homme, mais les mêmes morceaux de métal se lisent autrement. Une petite tête de dragon en bronze se tient là où les sourcils se rejoignent, tournée vers le haut. Une fois que vous l’avez vue, les sourcils deviennent ses ailes déployées et le nez son corps, et elle gronde face à un deuxième dragon, le long, qui court sur la crête de l’avant vers l’arrière. Il y a une troisième tête à l’autre bout de cette crête. Trois dragons et un homme dans les mêmes quelques centimètres.

Comparez ensuite les deux sourcils. Chacun porte une rangée de grenats carrés sertis dans de petits logements de bronze, sur sa face inférieure. D’un côté, ces logements sont doublés d’une feuille d’or hachurée, qui renvoie la lumière à travers les pierres et approfondit le rouge. De l’autre côté, il n’y a pas de feuille, et les grenats reposent à même le bronze. Dans une salle éclairée au feu, un seul sourcil aurait scintillé, et le porteur aurait semblé n’avoir qu’un œil. C’est ce qu’avait le dieu Odin.

Le casque est sorti de terre en 1939 sous la forme de centaines de fragments rouillés, dans une tombe à bateau du Suffolk, enveloppé dans des étoffes près de la tête du corps. Herbert Maryon l’a assemblé le premier, entre 1945 et 1946, à plus de soixante-dix ans et, dit la chronique, en ne se servant que d’un œil. En 1968, le musée a jugé le résultat faux, a démonté le casque et l’a confié à Nigel Williams, qui avait alors vingt-cinq ans environ. Il a trouvé les nouveaux raccords en ignorant les faces décorées et en étudiant les revers, qu’une doublure de cuir pourrie avait laissés noircis et froissés comme du papier chiffonné, si bien qu’on pouvait les apparier au microscope. Il a terminé en 1971 ; c’est ce que vous avez devant vous.

Il est à Londres à cause d’une querelle sur l’or. Selon la loi de l’époque, l’or et l’argent cachés dont le propriétaire était inconnu revenaient à la Couronne. Ce casque en contient trop peu pour entrer dans la catégorie : il appartenait donc en propre à Edith Pretty, qui possédait le terrain, et une enquête du coroner, le 14 août 1939, a établi que le reste des trouvailles était à elle aussi. Elle a tout donné à ce musée.

Tout le monde veut que l’homme de la tombe soit Rædwald, roi d’Est-Anglie. C’est possible. Presque tout ce qui est consigné sur Rædwald vient de Bède, et l’historien Simon Keynes a dit que cela tiendrait au dos d’un timbre-poste. Un autre spécialiste l’a dit plus crûment : ce peut être Rædwald, ou Sigeberht, ou n’importe quel autre grand homme d’Est-Anglie entre 610 et 650.

Étape 4 sur 5 · Salle 40

Les figurines de Lewis

Sans doute sculptées à Trondheim, en Norvège · Sans doute 1150 à 1200 · Ivoire de morse, quelques pièces en dent de baleine ; figures de 7 à 10.2 cm de haut, pions de 3.5 à 5.8 cm

À observer

  • Les gardiens. Quatre d’entre eux sont des berserkers, l’œil fou, le bord de leur propre bouclier entre les dents.
  • Les reines : couronnées, sur des trônes, la main droite pressée contre la joue.
  • Les pions, qui n’ont aucun visage, seulement des cylindres et des plaques toutes simples, comme de petites bornes.
  • Les fous. Sept sont assis et neuf debout, chacun avec une crosse, certains tenant des livres.
Transcription (2:14)

Devant cette vitrine, les gens rient d’abord, puis s’en veulent un peu. Des rangées de petites figures d’ivoire aux yeux exorbités et à la bouche serrée : des rois et des reines sur des trônes, des évêques avec leur crosse, des cavaliers sur des chevaux beaucoup trop petits pour eux. Les spécialistes sont assez sûrs que les sculpteurs ne cherchaient pas à faire rire. Ce que nous lisons comme de la morosité devait exprimer la force et la férocité, et les reines, une main pressée contre la joue, devaient exprimer la méditation, le repos, peut-être la sagesse.

Cherchez les gardiens, qui sont les tours. Quatre d’entre eux sont des berserkers, l’œil fou, mordant le bord de leur propre bouclier dans la fureur du combat. Cherchez ensuite les pions, qui sont ce qu’il y a de plus étrange ici : pas de visages, pas de corps, juste des cylindres et de petites plaques comme des bornes. Aucun autre jeu d’échecs médiéval ne réunit des pions abstraits et des figures sculptées, ce qui a conduit certains chercheurs à se demander si les pions vont vraiment avec le reste.

Ils sont sortis de terre sur l’île de Lewis, dans les Hébrides extérieures, en 1831. Quatre-vingt-quatorze objets ont été trouvés ensemble : soixante-dix-huit pièces d’échecs, quatorze jetons pour le backgammon ou un jeu voisin, et une boucle de ceinture. La plupart des récits situent la découverte à la baie d’Uig, sur la côte ouest ; des chercheurs des National Museums Scotland défendent plutôt Mealista, dans la même paroisse, à une dizaine de kilomètres plus au sud. Les pièces ont sans doute été sculptées à Trondheim, en Norvège, entre 1150 et 1200 environ, dans de l’ivoire de morse, quelques-unes en dent de baleine, et elles sont sans doute arrivées à Lewis dans le stock d’un marchand.

Le British Museum en possède quatre-vingt-deux, achetées pour quatre-vingts guinées. L’achat a été poussé par Frederic Madden, conservateur adjoint des manuscrits, qui se trouvait être un joueur d’échecs passionné, et qui a commencé aussitôt à écrire un article de recherche sur elles ; il se lit encore avec profit. Onze autres sont à Édimbourg, au National Museum of Scotland. Une au moins est entre des mains privées.

Et il en ressort encore. En juin 2019, un gardien resté méconnu à Édimbourg pendant au moins cinquante-cinq ans a été identifié, et le mois suivant il est parti aux enchères pour sept cent trente-cinq mille livres. Quatre autres pièces importantes, et un bon nombre de pions, n’ont jamais été retrouvés.

Un détail que la vitrine ne peut pas vous montrer. Quand le dépôt a été mis au jour, certaines pièces portaient des traces d’une teinture rouge, qui a depuis complètement disparu. Les deux camps de ces échiquiers n’étaient sans doute pas noir et blanc du tout. Ils étaient rouge et blanc.

Étape 5 sur 5 · Salle 52

Le cylindre de Cyrus

Babylone, au nom de Cyrus le Grand · Vers 539 à 538 av. J.-C. · Argile cuite, 21.9 cm de long et jusqu’à 10 cm de diamètre

À observer

  • Sa taille. Vingt-deux centimètres d’argile, assez petit pour tenir dans deux mains, pour un document qui parle d’un empire.
  • La zone cassée en son milieu, et le plâtre ajouté en 1961, quand le fragment principal a été recuit et restauré.
  • Les quarante-cinq lignes de cunéiforme conservées, enroulées autour du fût, la première et la dernière trop abîmées pour être lues.
Transcription (2:23)

Environ vingt-deux centimètres d’argile cuite, assez petit pour tenir dans deux mains, et il n’a jamais été fait pour être regardé par qui que ce soit. Cyrus le Grand a pris Babylone en 539 avant Jésus-Christ, et celui-ci a été enfoui dans les fondations de l’Ésagila, le temple de Marduk et le grand sanctuaire de la ville, comme dépôt pour les dieux et pour le roi qui creuserait là ensuite. Quarante-cinq lignes de cunéiforme akkadien y subsistent, enroulées autour du fût, la première et la dernière trop abîmées pour donner plus que quelques mots.

Le texte fait plusieurs choses à la fois. Il dénonce Nabonide, le roi babylonien que Cyrus venait de déposer, comme un oppresseur impie et de basse naissance. Il dit que le dieu Marduk a choisi Cyrus. Il dit que le peuple de Babylone l’a accueilli et qu’il est entré dans la ville en paix. Et il lui attribue d’avoir remis les temples en ordre à travers la Mésopotamie et renvoyé chez eux les gens déplacés.

C’est cette dernière affirmation qui fait qu’on discute de ce petit objet depuis. Les biblistes y ont longtemps lu un appui au retour des Juifs de la captivité de Babylone, que le livre d’Esdras attribue à Cyrus. La difficulté, c’est que le texte ne nomme que des sanctuaires mésopotamiens et ne mentionne jamais les Juifs, Jérusalem ou la Judée. Le British Museum et la plupart des spécialistes de la période décrivent plutôt le cylindre comme un instrument de propagande mésopotamienne antique, un maillon d’une longue série d’inscriptions royales de fondation qui remontent au troisième millénaire avant Jésus-Christ, dans lesquelles un nouveau roi ouvre son règne en annonçant des réformes.

Cela ne l’a pas freiné. Le chah Mohammad Reza Pahlavi l’a promu comme la première charte des droits de l’homme, une lecture que la plupart des historiens jugent anachronique ; sa sœur a remis une réplique au secrétaire général des Nations unies ; et une fausse traduction circule toujours, avec des lignes que le cylindre ne porte pas, dont un appel à Ahura Mazda plutôt qu’à Marduk. Neil MacGregor, ancien directeur de ce musée, en a fait une lecture plus étroite : la première tentative que nous connaissions de gouverner un État avec des nationalités et des religions différentes.

Regardez maintenant l’objet lui-même, parce qu’il n’est pas un seul objet. Le fragment principal est celui qu’Hormuzd Rassam a sorti de Babylone en mars 1879. Un morceau plus petit est parvenu à l’université Yale par l’intermédiaire d’un marchand d’antiquités, a été publié en 1920, et n’a été reconnu comme appartenant à ce cylindre qu’en 1970. Yale l’a envoyé en échange de ce que l’accord appelait une tablette cunéiforme appropriée, temporairement en principe et indéfiniment en pratique, et les deux moitiés de l’annonce de Cyrus ont été réunies en 1972.

Guide indépendant · Chiaro

Pointez Chiaro sur n’importe quoi au British Museum.

Cinq étapes sur environ cinquante mille objets exposés. Tenez votre téléphone devant un relief assyrien, un vase grec ou une coupe de jade dont le cartel ne dit presque rien, et Chiaro vous dira ce que c’est et comment c’est arrivé à Bloomsbury, puis répondra à la question suivante, quelle qu’elle soit.

Pourquoi la pierre de Rosette est-elle si sombre ?À qui appartiennent les sculptures du Parthénon ?Quel sourcil n’a pas d’or derrière lui ?

Avant de partir

01

Y aller

Great Russell Street, Londres WC1B 3DG. Prenez l’entrée principale sur Great Russell Street, derrière la rangée de quarante-trois colonnes ioniques de Robert Smirke ; elle vous amène dans la Great Court, et la pierre de Rosette est exposée près de l’entrée.

Tottenham Court Road est la station la plus proche, sur les lignes Central, Northern et Elizabeth. Holborn, sur les lignes Central et Piccadilly, et Russell Square, sur la Piccadilly, sont à quelques minutes à pied, et Goodge Street, sur la Northern, fonctionne bien depuis l’ouest.

02

Billets

  • Vous ne payez pas pour entrer. L’accès aux galeries permanentes est gratuit, comme dans tous les musées nationaux du Royaume-Uni ; seules certaines expositions temporaires sont payantes.
  • Il n’y a pas de jour de fermeture hebdomadaire. Le musée ouvre tous les jours de 10 heures du matin à 5 heures de l’après-midi, et le vendredi jusqu’à 8 heures et demie du soir. Il ferme les 24, 25 et 26 décembre.
  • C’est l’un des bâtiments les plus fréquentés de Grande-Bretagne : 6 440 120 personnes y sont passées en 2025, juste derrière le Natural History Museum. La nocturne du vendredi est la seule plage en dehors de l’horaire habituel.
  • Moins de un pour cent de la collection est exposé à un moment donné, environ cinquante mille objets : choisissez donc un parcours avant d’arriver plutôt qu’après.
Billets officiels →
03

L’audioguide officiel

Le guide du musée lui-même est l’application British Museum Audio, publiée par le musée. Ses soixante-cinq introductions de galeries sont gratuites ; les commentaires sur plus de deux cent cinquante objets forment un achat intégré à six livres, et les visites thématiques à l’unité, parmi lesquelles Top 10, Ancient Egypt et Silk Roads, vont de 2,99 £ à 4,99 £. Elle couvre neuf langues, dont la langue des signes britannique. Comme britishmuseum.org bloque les lecteurs automatiques, nous n’avons rien à dire ici sur les appareils loués sur place. Cette page est gratuite, couvre cinq objets, et imprime chaque mot de chaque transcription sous l’audio.

Site officiel →

Questions

Existe-t-il un audioguide gratuit du British Museum ?

Oui, et vous êtes en train de le lire. Cinq objets, cinq pistes que vous pouvez écouter ici même sans rien installer, chacune avec la salle où elle se trouve et la transcription complète imprimée en dessous. Le musée offre aussi les soixante-cinq introductions de galeries dans sa propre application, et l’app Chiaro peut parler de tout le reste du bâtiment à partir d’une photo.

Combien coûte l’audioguide officiel du British Museum ?

L’application British Museum Audio se télécharge gratuitement et contient du contenu payant. Les soixante-cinq introductions de galeries ne coûtent rien ; l’ensemble des commentaires sur plus de deux cent cinquante objets coûte £6, et les visites thématiques à l’unité comme Top 10, Ancient Egypt et Silk Roads vont de 2,99 £ à 4,99 £, en neuf langues dont la langue des signes britannique. Tout ce qui concerne la location d’un appareil dans le musée lui-même dépassait ce que nous pouvions vérifier : demandez donc au musée avant de partir.

Où se trouve la pierre de Rosette au British Museum ?

Salle 4, la galerie de sculpture égyptienne, qui est le plus grand espace d’exposition du musée et se trouve près de l’entrée. La pierre est dans une vitrine à elle, au centre de cette galerie, depuis 2004, et elle est exposée dans le musée presque sans interruption depuis juin 1802.

Où sont les sculptures du Parthénon au British Museum ?

Salle 18, la galerie Duveen, au rez-de-chaussée. La galerie a été financée par Joseph Duveen, dessinée par John Russell Pope, ouverte en 1938 et bombardée en 1940 ; les sculptures y ont été remises en 1962. Elle a déjà été fermée par des fuites du toit, pendant une grande partie de 2021 par exemple, donc cela vaut la peine de vérifier avant de partir.

Le British Museum est-il fermé le lundi ?

Non. Il n’a pas de jour de fermeture hebdomadaire et ouvre sept jours sur sept, de 10 heures du matin à 5 heures de l’après-midi, avec une nocturne le vendredi jusqu’à 8 heures et demie. La seule fermeture régulière, ce sont les 24, 25 et 26 décembre.

Le British Museum est-il gratuit ?

Oui. L’entrée dans la collection permanente ne coûte rien, parce que le British Museum, comme tous les musées nationaux du Royaume-Uni, ne facture pas de droit d’entrée. Certaines expositions temporaires avec prêts sont payantes et facturées séparément. Rien sur cette page ne coûte quoi que ce soit non plus.

Plus d’audioguides

Créé par Chiaro. Sans lien avec ce musée.