汉堡美术馆 · 汉堡 · 独立导览
汉堡美术馆语音导览,
五个站点,免费。
五段音频在这里直接收听,无需安装任何东西。常设展出的另外约一千件作品,正是 Chiaro 应用要讲的部分。
由 Chiaro 制作,与汉堡美术馆无关联。
五个站点 · 13 分钟音频
五件作品,一条路线,
按你参观的顺序。
五件作品,两个楼层,一栋建筑。四件挂在楼上二层的利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),馆藏参观路线在那里从沙龙绘画开始,一路走完整个19世纪;第五件是楼下底层新雕塑展厅里的一尊大理石头像。它们都不在隔壁那栋当代艺术建筑、当代美术馆(Galerie der Gegenwart)里;两个入口通向同一座博物馆,一张票通用,但本页上的一切都在老楼里。音频大约十分钟;如果中途什么都不停下来看,步行大约四十五分钟。
本页的编目信息、年代和尺寸取自美术馆自己的藏品数据库 Sammlung Online,与第二个来源核对过,并于2026年9月8日确认。美术馆不为任何单件作品公布展厅编号;它自己的常见问题页让你去访客服务处询问当前的陈列位置,因此本页只写到建筑和楼层为止。如果墙上的标签和本页说法不一致,站在画旁边的是标签。请相信它,然后写信告诉我们。
第 1 站,共 5 站 · 利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),二层,19世纪藏品
雾海上的旅人
卡斯帕·大卫·弗里德里希 · 约1817年 · 布面油画,94.8 × 74.8 厘米
看点
- 地平线右侧那块平顶山体是齐尔克尔石山(Zirkelstein),德累斯顿以南砂岩地带真实存在的一座山丘。远处左侧的锥形山峰是罗森贝格山(Rosenberg),来自1808年5月在波希米亚瑞士所作的一幅写生。
- 整块画布上没有签名,也没有日期。所以美术馆标注的是约1817年,而不是给出一个确切年份。
- 竖构图。高95厘米、宽75厘米,高大于宽,这在弗里德里希的风景画里很少见。
- 他右手的手杖,还有被风吹起的头发。他穿得像个城里人,是有意走进山里来的。
文字稿 (2:40)
他背对着你,而且永远不会转过身来。一个身穿深绿色外套的男人,站在一块突出的岩石上,右手拄着手杖,头发被风吹乱,望着某样你无权看见的东西。九十五厘米乘七十五厘米。比海报要小。
卡斯帕·大卫·弗里德里希画于1817年前后。汉堡美术馆写的是约1817年,而不是一个确切年份,因为他既没签名也没写日期——这也是你会在很多书里看到1818年的原因。
风景是真的,但不是同一个地方。弗里德里希把它拼了出来,素材来自他在德累斯顿以南砂岩地带徒步时画的速写,离这里有几百公里。男人脚下的岩石来自他1813年6月3日画的一页:那天他登上一座叫皇冠山(Kaiserkrone)的小山,还在那张素描的边缘给自己写了一条笔记,写明地平线应该正好落在石头最高点上方多高的地方。远处左边的锥形山是罗森贝格山,来自1808年5月的一幅写生。右边与它呼应的平顶山体是齐尔克尔石山。左侧中景那座嶙峋的岩体是拉滕附近的甘里格山(Gamrig),被他稍稍收拾过。他用真实存在的地方,拼出了一个并不存在的国度。
那么他是谁?没有人知道。汉堡美术馆说得很干脆:没有可靠证据能确认这个男人的身份,历来给他安名字的种种尝试都站不住脚。美术馆愿意说的是,弗里德里希多半并不希望你钻进他身体里去。你站在一个人的背后,那个人站在一片景色前面,而这片景色被扣住不给你看。这幅画的主题不是山。是一个看山的人,以及看着他的你。
它在两个很朴素的方面也不像弗里德里希。他很少画竖构图。他也很少把一个人物画得这么大、这么无法忽视地摆在正中间。
它挂上这面墙的路并不顺。直到1947年,这幅画还在以错误的名字展出,被编目成弗里德里希的同代人卡尔·古斯塔夫·卡鲁斯的作品,题为《深渊边的漫游者》。1949年7月,一位柏林画商把它兜售给汉堡美术馆,当时的馆长卡尔·格奥尔格·海泽拒绝了。又过了二十一年。1970年12月,接管这座美术馆刚满一年的维尔纳·霍夫曼,说服汉堡艺术收藏基金会(Stiftung für die Hamburger Kunstsammlungen)通过斯图加特的一位画商,以六十万德国马克买下了它。从那以后,它就以该基金会长期借展的形式挂在这里;而在此后的半个世纪里,它成了19世纪被复制得最多的德国绘画。
第 2 站,共 5 站 · 利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),二层,19世纪藏品
冰海
卡斯帕·大卫·弗里德里希 · 1823–1824年 · 布面油画,96.7 × 126.9 厘米
看点
- 那艘沉船。船尾被压在冰堆右侧的浮冰底下,一半已被埋住。站在这里的人大多从来没找到过它。
- 前景那块箭头形状的冰,和它旁边尖角的浮冰。一旦你看见了那艘船,就会发现它们正对着它。
- 天空最上缘,灰色裂开、透出明亮蓝色的地方。美术馆把那道缝隙,以及缝隙里那颗小小的星,读作画中唯一带着希望的东西。
文字稿 (2:22)
一块块冰像地震后翘起的铺路石那样竖了起来,在画面正中堆成一座金字塔。这是整栋楼里最冷的一幅画,而弗里德里希从没去过北方。
他做的是去看易北河。1820年到1821年的那个冬天,德累斯顿附近的河面冰层碎裂,他跑出去,在现场画了几幅浮冰的油画习作。其中三幅就在这座美术馆里。他把它们留了下来,两三年后用在了这里,把尺度放大,直到一条河的碎冰变成了一片极地海洋。
订件来自一位名叫约翰·戈特洛布·冯·匡特的收藏家,他想要一对画,一幅给南方的自然,一幅给北方的。弗里德里希画了北方:用委托信里的说法,北方的自然,连同她全部令人生畏的美。他心里想的多半是英国人威廉·爱德华·帕里的北极航行。那些年帕里不止一次去寻找西北航道,报告在德国各地都有人读。
现在去找那艘船。它在右边,被推到冰下面,一半埋在里面,小到大多数观众根本看不见。找到之后,前景那块箭头形状的冰和它旁边尖角的浮冰,原来一直笔直地指着它。
这幅画有过好几个名字。在一个后来佚失的早期版本里,船上写着“希望号”,因此很长一段时间里,这块画布被叫作《希望号的沉没》。这是个好标题,只不过汉堡美术馆更希望你去看天空的上缘:那里灰色裂开,透出明亮的蓝,还有一颗小星星穿了出来。美术馆说,那不是对生命的否定,而是一个暗示:有什么东西活了下来。
没人要它。构图和题材都远远超出了当时人的预期,作品遭到的是不解;直到1840年弗里德里希去世,它仍然没有卖掉。他的朋友、挪威画家约翰·克里斯蒂安·克劳森·达尔在1843年从遗产中买下了它,此后六十年一直留在德累斯顿的达尔家族手里。然后,在1905年2月22日,这座美术馆的首任馆长阿尔弗雷德·利希特瓦克在德累斯顿拜访了达尔之子的遗孀,看了这幅画,并写信回家说:那片极地冰原是照着易北河上的流冰研究出来的。他当年就以三千马克买下了它。
第 3 站,共 5 站 · 利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),二层,19世纪藏品
阿雷奥帕古斯法庭上的芙丽涅
让-莱昂·热罗姆 · 1861年 · 布面油画,80 × 128 厘米
看点
- 正中央基座上那尊小小的金色雅典娜像,底座上用希腊文写着她的名字。指控针对的正是这位女神,而画里没有一个人在看她。
- 法官们。一排排红色,倾身、伸颈,最后面还有一个人已经站了起来,双臂高举。
- 芙丽涅的手。她遮住的是脸,不是身体。美术馆称之为一种“暴露式的遮掩”。
- 左下角的签名,日期用罗马数字拼出:MDCCCLXI。
文字稿 (2:46)
一个女人双手捂住脸,一件蓝色长袍被猛地扯开,一排排身穿红衣的男人盯着看。热罗姆画下的,是一场安排在法庭之内的揭幕,就在那一秒钟,而他把你放进了旁听席。
故事是希腊的,非常古老。芙丽涅是来自忒斯皮亚的赫泰拉,也就是高级交际花,据说普拉克西特利斯雕刻《克尼多斯的阿佛洛狄忒》时,她就是模特。她被以亵渎神明的罪名起诉,罪状是把自己的美貌与女神相比。眼看判决要对她不利,为她辩护的许佩里德斯扯下了她的袍子,她被判无罪。汉堡美术馆把这幅画称作“看战胜说”的一个例子。
看她的手在做什么。她遮的是脸,不是身体。美术馆有一个说法,叫暴露式的遮掩:她在羞耻中躲藏,又在同一个动作里把自己展露出来,而热罗姆非常清楚这会在一个房间里引起什么。
再看那些法官。一排排红色,倾身,伸颈,最后面有一个已经站了起来,双臂高举。而在这一切中间的基座上,是一尊小小的金色雅典娜像,底座上用希腊文写着她的名字。整桩指控的核心就是这位女神,而画里没有一个人在看她。
1861年的巴黎沙龙并不觉得有趣。批评家称它为色情画;在他们看来更糟的是,他们指责热罗姆把一个古代题材拖进当下,弄得平庸不堪。他有一部分是照着照片画的:模特是玛丽-克里斯蒂娜·勒鲁,热罗姆还委托摄影家纳达尔为她拍照,好让自己照着相纸作画。
有一处需要更正,既然标题就写在你旁边的墙上。描述这场审判的古代文献根本没有把它放在阿雷奥帕古斯法庭。喜剧诗人波西迪普斯把它放在赫利埃亚法庭。阿雷奥帕古斯是热罗姆加的,因为听起来更气派。
丑闻让这幅画出了名。此后整整一个世纪,它被制成版画、被临摹,也被嘲讽。1884年,美国漫画家伯恩哈德·吉勒姆为《Puck》杂志重画了它,题为《芝加哥法庭上的芙丽涅》,把深陷丑闻的总统候选人詹姆斯·布莱恩放在她的位置,把报纸主编怀特洛·里德放在许佩里德斯的位置。画本身来到汉堡的路要安静得多。出生在这座城市的伦敦银行家约翰·亨利·施罗德1866年从一位画商手里买下它,1910年遗赠给汉堡美术馆;同一笔遗赠里,还有你待会儿会在楼下见到的那尊贝尼尼胸像。
第 4 站,共 5 站 · 利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),二层,19世纪藏品
娜娜
爱德华·马奈 · 1877年 · 布面油画,154 × 115 厘米
看点
- 沙发上的男人,被画布的右缘从中间切断。高礼帽、小胡子、手杖,而画面里没有留给他的脸的位置。
- 她的眼睛。她站在镜子前,却没有看镜子。她笔直地看着你。
- 翘着小指举起来的粉扑,旁边还摆着展示出来的口红。
- 左下角的签名,寥寥几笔写成:Manet 77。
文字稿 (2:24)
她几乎和真人一样大,穿着内衣站在一块很大的画布中央,而她没有看镜子。她在看你。
束腰、衬裙、丝袜、好鞋,还有一只翘着小指举起来的粉扑。马奈抓住的是她正在上妆的中途,而她停了下来,想看看是谁进来了。她身后的沙发上,一个穿晚礼服、戴高礼帽、拿手杖的男人正等着;马奈用画布的右缘把他从中间切断,让他几乎不算数。他得跟人分享她的注意力,而且正在输。
那道向外的目光就是整幅画的论点。汉堡美术馆说得很直白:她在和第三个人调情,而那第三个人就是站在这里的你。它让你成了目击者,或者共犯,取决于你有多自在。
1877年的沙龙拒绝了它。美术馆自己的说法是:当时还不到时候,让在社会上公开繁荣着的卖淫,被艺术抬举成高贵之物。马奈的回答是把它挂进嘉布遣大道一家商店的橱窗里,那是巴黎最热闹的街道之一,结果引来一大群人。模特是当时有名的交际花亨丽埃特·豪泽。
再说名字,因为几乎所有人都把这件事弄反了。埃米尔·左拉1880年出版了一部叫《娜娜》的小说,人们很自然地以为这幅画是它的插图。不可能。书出来的时候,颜料已经干了三年。这个人物此前作为一个孩子,在左拉更早的《小酒店》里出现过一次;如果真有出处,那更可能是出处。
几乎和题材一样让人不安的,是画法。看她身后那面淡蓝绿色的屏风和上面的鹤,再看沙发和墙面如何拒绝在离你不同的距离上安顿下来。汉堡美术馆说,马奈彻底放弃了纵深的幻觉,把画面表层的处理痕迹公开摆了出来,违背了学院绘画的每一条规矩。左下角,寥寥几笔,是签名:Manet 77。
汉堡很晚才得到它,而且差一点就得不到。1919年起,它以汉堡一位私人收藏外借的形式挂在这里;1924年,利希特瓦克的继任馆长古斯塔夫·鲍利设法从特奥多尔·贝伦斯的收藏中把它彻底买了下来。美术馆至今仍把那称作他的一记妙手。
Sailko,CC BY 3.0,来自 Wikimedia Commons. 图片: Sailko
第 5 站,共 5 站 · 创馆老楼底层,新雕塑展厅
亚历山德罗·佩雷蒂·蒙塔尔托枢机胸像
詹洛伦佐·贝尼尼 · 1622–1623年 · 大理石,88 × 65 × 30 厘米
看点
- 鼻子两侧那两个小小的凹坑,以及刻进脸颊和下巴的胡茬。贝尼尼是故意把一张不好的皮肤刻进大理石的。
- 短肩披(mozzetta)的褶皱被轻轻带动起来,让石头看上去像是刚刚才停下。
- 那个扭转。头相对肩膀转了过去,所以从两侧看他是两个人。绕着他走一圈。
文字稿 (2:25)
大理石不会长麻子,而这块大理石有。看他鼻子两侧那两个小小的凹坑,看刻进脸颊和下巴的胡茬。这是一个二十五岁的人刻出来的。
这个人是亚历山德罗·达马谢尼·佩雷蒂·蒙塔尔托,十五岁就被叔祖父、教宗西斯笃五世任命为枢机。他后来成了认真的艺术赞助人,在教宗国的政治里也颇受喜爱,并在去世前不久为这尊胸像坐了模特。他死于1623年,作品完成后几个月。詹洛伦佐·贝尼尼此前已经为他罗马城外别墅的花园做过一座海神与特里同喷泉。而贝尼尼成为巴洛克罗马的那位雕塑家,这条上升之路当时才刚刚开始。
看石头在做什么。胸膛转向一边,头又转了回来,那件叫 mozzetta 的短肩披的褶皱跟着一起动。汉堡美术馆毫不遮掩地说明了目标:让一尊大理石胸像活过来,而这正是自皮格马利翁的故事以来,雕塑家一直视为自己独有的任务。它刚完成时表面被抛得极亮,因此室内光线最细微的变化它都能回应。绕着它走一圈,从两侧看是两张不同的脸。
然后它消失了将近三个世纪。有记录说它在1660年代初还在蒙塔尔托别墅,1682年在佩雷蒂宅邸,此后线索就断了。1955年鲁道夫·维特科尔出版贝尼尼雕塑的标准目录时,这尊胸像不在里面,因为在学界看来,它已经不存在了。
它其实从1910年起就在汉堡。一位名叫约翰·亨利·施罗德的银行家,原名约翰·海因里希·施罗德,出生在这座城市,后来去了伦敦,接手家族银行,把名字英语化,并建起一批收藏。其中有六十三幅绘画和八件雕塑进入汉堡美术馆,美术馆至今仍拥有其中四十八件,楼上那幅热罗姆就是其中之一。这尊胸像一直安静地待在这里,无人留意,直到1983年被认出是贝尼尼早期的杰作。
有一件事仍然没有定论。有学者认为它是为一座墓做的,这能解释光着的头和内敛的目光,也意味着它本该伴在旁边的纪念铭牌从未被雕出来。而唯一真正有文献可证的陈设地点,是那座别墅。
独立导览 · Chiaro
在汉堡美术馆,把 Chiaro 对准任何一件东西。
这里常设陈列着约一千件作品,而一个网页只装得下五件。剩下的九百九十五件交给应用:拍下一幅龙格、一幅门采尔、一幅蒙克,或者一枚指甲盖大小的纪念章,Chiaro 就会告诉你那是什么、汉堡为什么买下它,然后在你站在那里的时候一直回答下去。
出发前
交通
汉堡 Glockengießerwall 5,20095,就在中央火车站旁边。请走老楼前广场上的正门:售票处、寄存处、储物柜、语音导览柜台、商店和利伯曼咖啡馆都在那里。当代美术馆(Galerie der Gegenwart)有自己的入口;如果你已经买了网上门票,从那边进更快。
乘地铁 U1、U2 或 U4 到中央火车站(Hauptbahnhof),从那里步行几分钟。城铁 S1、S2、S3 或 S5 到同一站。12路公交车就停在门口的 Hamburger Kunsthalle 站。从机场乘 S1 约24分钟到中央火车站。
门票
- 周一闭馆。周四是长开放日,开到晚上9点,而傍晚是其中最安静的时段。
- 门票18欧元,优惠票9欧元,18岁以下免费。每月第一个周四的晚上6点到9点,所有人免费入场,那也是人最多的时候。
- 利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie)上方的天窗正在整修,工程持续到2027年。美术馆照常开放,所有藏品展区都可参观,但馆方提醒,19世纪展区的参观路线目前无法完整通行,所以你来的那天可能会有某个展厅关闭。
- 自驾:由于 Ferdinandstor 一带在施工,当代美术馆(Galerie der Gegenwart)下面的停车场目前只能从外阿尔斯特湖一侧进入。
官方语音导览
美术馆自己的语音导览有两种。在售票处租借设备要付6欧元;或者把汉堡美术馆官方应用(Hamburger Kunsthalle App)装进自己的手机,同样的导览分文不取。它有德语和英语,部分导览还有儿童版和简明语言版,除常设收藏外也涵盖特展。你正在读的这一份同样免费,不需要下载,而且它把时间花在五件作品上,而不是蜻蜓点水地掠过一百件。
官方网站 →常见问题
汉堡美术馆有免费的语音导览吗?
有两个,都不花钱。本页在你的浏览器里播放五个站点,每一段下面都印着完整文字稿,不需要安装任何东西。美术馆自己的语音导览也是免费的,只要你用自己的手机装上汉堡美术馆官方应用,而不是去租借设备。至于这两者都顾不上的作品,Chiaro 应用会为你拍下的任何东西讲解。
官方的汉堡美术馆语音导览要多少钱?
在售票处租借设备是6欧元。如果你下载汉堡美术馆官方应用,自带手机和耳机,那就完全免费。两种方式都涵盖常设收藏和当前的特展,提供德语和英语,部分导览还有儿童版和简明语言版。
《雾海上的旅人》在汉堡美术馆的哪里?
在楼上二层的利希特瓦克画廊(Lichtwarkgalerie),老楼的19世纪展厅里,不在当代美术馆(Galerie der Gegenwart)。汉堡美术馆不为单件作品公布展厅编号;它自己的常见问题页让你向访客服务处询问当前的陈列位置。从主楼梯开始,跟着通往19世纪的指示牌走。
汉堡美术馆周一闭馆吗?
是的,每周一闭馆。周二、周三、周五、周六和周日的开放时间是上午10点到下午6点,周四是上午10点到晚上9点。2026年12月24日闭馆,12月31日开放到下午3点,2027年1月1日中午到下午6点。
这五个站点要花多长时间?
音频大约十分钟,按参观博物馆的步调步行大约四十五分钟,因为五件里有四件在同一个楼层。整个常设收藏约有一千件作品,分布在超过13,000平方米的空间里;想认真看完,那是半天。
我可以在馆内使用它吗?
可以。请带耳机,并在展厅里把音量调低。音频通过移动数据流式播放,页面很轻,信号弱也能打开;如果某个展厅太吵、听不清,每一个字都印在播放器下面。
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