베르사유 궁전 오디오 가이드,
다섯 스팟, 무료.

당신은 국왕이 서 있던 층에 서 있습니다. 예배당 바닥은 여기서 한 층 아래입니다. 지금 서 있는 이 회랑이 왕실 특별석인데, 궁전 부속 예배당에서는 흔한 배치이고 교회로 보면 이상한 배치입니다. 매일 아침, 보통 10시에 궁정 전체가 여기로 미사를 들으러 왔습니다. 루이 14세는 가족과 함께 이 위에 앉았습니다. 궁정의 여인들은 양옆 특별석에 앉았습니다. 장교들과 일반인은 저 아래 회중석에 있었고, 그러니까 미사가 이어지는 대부분의 시간 동안 이 공간에 있는 사람 대다수는 제단이 아니라 고개를 들어 국왕을 보고 있었던 셈입니다.

국왕은 거의 아래로 내려가지 않았습니다. 회중석으로 내려간 것은 큰 축일에 성체를 받을 때, 성령 기사단 의식 때, 그리고 왕가의 왕자와 공주들의 세례와 혼례 때뿐이었습니다. 그 예식들은 1710년부터 1789년까지 이 예배당에서 열렸습니다. 그중 하나가 1770년 5월 16일의 혼례였고, 왕세자 루이 오귀스트가 마리 앙투아네트라는 오스트리아 대공녀를 아내로 맞았습니다.

이곳은 루이 13세 시대 이래 베르사유가 가진 다섯 번째 예배당이자 마지막 예배당입니다. 쥘 아르두앵망사르는 1699년에 설계를 국왕 앞에 내놓았고, 완공 2년 전인 1708년에 세상을 떠났습니다. 동서인 로베르 드 코트가 1710년에 마무리했습니다. 루이 14세가 이곳에 세운 마지막 건물이고, 성 루이에게 바쳐졌습니다. 성 루이는 국왕의 수호성인이자 조상이었고, 그가 파리에 세운 생트샤펠의 울림이 일부러 겹쳐져 있습니다.

이제 올려다보세요. 아르두앵망사르는 가로 리브를 하나도 넣지 않고 볼트를 설계했고, 그래서 천장은 끊기지 않는 한 장의 면으로 이어집니다. 그것을 화가 셋이 나눠 가졌습니다. 가운데는 앙투안 쿠아펠의 《영광 속의 성부》. 앱스에는 샤를 드 라 포스의 《부활》. 그리고 바로 당신 머리 위, 이 특별석 위에 있는 것이 장 주브네의 《성령 강림》으로, 국왕이 아침마다 머리 위에 두고 있던 그림입니다.

그다음에는 제단 위의 오르간을 찾아보세요. 클리코가 만들었고, 케이스에는 다윗 왕이 부조로 새겨져 있습니다. 프랑수아 쿠프랭이 이 오르간을 쳤습니다. 여기 음악은 유럽 전역에서 유명했고, 모테트가 예식 내내 불렸습니다. 그 소리는 제단 위에서, 저 악기 주위에서 궁정으로 내려왔고, 그동안 모두가 '엉뚱한' 쪽을 보고 앉아 기도하는 국왕을 바라보고 있었습니다.

한쪽에 창 열일곱 개, 반대쪽에 거울 아치 열일곱 개, 그리고 등 뒤의 전쟁의 방과 저 끝의 평화의 방 사이에 73미터의 바닥. 멈춰 서서 빛을 따라가 보세요. 빛은 유리로 들어와 방을 가로지르고, 357장의 거울에 부딪혀 당신에게 되돌아옵니다. 그 숫자가 이 방의 전부입니다. 거울 제조는 베네치아가 독점하고 있었고, 거울은 한 사람이 가질 수 있는 가장 비싼 물건 축에 들었습니다. 그것을 357장이나 한쪽 벽에 붙이는 것은 장식이 아니었습니다. 경제에 관한 선언이었습니다. 프랑스도 이제 이걸 만든다, 그것도 이만한 크기로 만든다.

이 모든 것이 원래 여기 있을 것이 아니었습니다. 루이 르 보는 이 자리에 정원을 향한 넓게 트인 테라스를 지어 두었습니다. 북쪽 국왕의 아파르트망과 남쪽 왕비의 아파르트망 사이였습니다. 쓰기 불편했고 날씨를 그대로 맞았고, 오래가지 못했습니다. 르 보의 후임 쥘 아르두앵망사르가 그 자리를 회랑으로 메웠습니다. 공사는 1678년에 시작해 1684년에 끝났습니다. 사라진 테라스 덕분에 이 시야가 생겼습니다. 방 한가운데까지 걸어가 밖을 내다보면, 앙드레 르 노트르가 동서 축을 따라 잡아 놓은 대조망을 곧장 바라보게 됩니다.

이제 올려다보세요. 샤를 르브룅은 볼트를 서른 개의 화면으로 덮었고, 그것은 신화를 위한 신화가 아닙니다. 루이 14세 친정의 첫 열여덟 해, 1661년부터 네이메헌 강화조약까지를 고대에서 빌려 온 알레고리로 이야기한 것입니다. 승전, 개혁, 왕국의 재편, 그 전부가 고대사의 옷을 입고 있습니다.

그다음에는 붉은 대리석 필라스터의 꼭대기를 보세요. 저 주두는 콜베르의 요청으로 르브룅이 직접, 사람들이 프랑스식이라 부른 새로운 건축 오더로 고안한 것입니다. 하나하나마다 왕의 태양 아래 백합 문장이 있고, 그 양옆에 갈리아 수탉이 있습니다. 라틴어로 수탉이 gallus인데, 그것이 농담이고, 도금 청동으로 회랑 끝에서 끝까지 되풀이되어 있습니다.

대부분의 시간 동안 이곳은 그냥 복도였습니다. 신하와 방문객이 날마다 가로질렀고, 안에 서서 기다렸습니다. 무대가 되는 것은 이따금씩이었습니다. 옥좌가 실려 들어와 평화의 방 쪽 단 위에 놓이고, 외국 사절단은 양옆 계단식 자리에 앉은 궁정 전체가 지켜보는 가운데 73미터를 걸어야 했습니다. 제노바 총독이 1685년에 그 길을 걸었습니다. 시암의 사절은 1686년, 페르시아의 사절은 1715년, 오스만 제국의 사절은 1742년이었습니다.

그리고 1919년 6월 28일, 제1차 세계대전을 끝낸 조약이 이 방에서 조인되었습니다. 그래서 베르사유라는 말은 17세기를 연구하는 역사가에게는 한 가지를 뜻하고, 나머지 모두에게는 전혀 다른 것을 뜻합니다. 공화국 대통령은 지금도 여기서 공식 손님을 맞습니다.

마지막으로 한 가지, 최근의 일입니다. 샹들리에는 원래 장식의 일부가 아닙니다. 부속물이고, 대부분의 사람이 사진으로 보아 온 그 한 벌은 여기서 드물게 열리던 대무도회의 분위기를 짐작하게 하려고 1980년에 매단 것입니다. 궁전은 이제 그 조명이 루이 14세가 실제로 지은 것과 어긋났다고 말합니다. 2025년 여름부터 샹들리에 일부가 내려지고 스물네 개의 횃불과 그 촛대에 자리를 내주면서, 방은 그만큼 조용해졌습니다. 환한 빛 대신 그림자와 반사가 남습니다. 이긴 쪽은 천장입니다. 르브룅의 서른 점이 40년 만에 이만큼 잘 밝혀졌습니다.

10미터에 가까운 캔버스, 그리고 그 한가운데 있는 남자는 대관을 자기 손으로 하고 있습니다. 나폴레옹이 앞에 무릎 꿇은 조제핀 위로 두 손에 왕관을 들어 올리고 있습니다. 그 뒤에 앉아 있는 사람이 교황 비오 7세인데, 도유를 베풀려고 로마에서 왔다가 황제가 대관을 자기 손에서 가져가는 것을 지켜보았습니다. 그것은 교황과 미리 합의된 일이었고, 그 사실이 오히려 더 고약합니다.

예식은 1804년 12월 2일 노트르담에서 열렸습니다. 랭스는 불가능했습니다. 옛 카페 왕조의 왕들과 너무 가깝게 묶여 있었습니다. 앵발리드도 검토되었다가 빠졌습니다. 이긴 곳은 대성당이었습니다.

이제 아무도 말하지 않는 부분입니다. 이 그림의 유명한 판본은 루브르에 있고, 눈앞의 이것은 남이 그것을 베낀 복제가 아닙니다. 다비드 자신이 그린 두 번째 판본입니다. 그는 두 점을 허락받았습니다. 한 점은 고블랭이 태피스트리로 옮기기 위한 것이었고, 다른 한 점은 1808년에 미국 사업가들이 주문한 것으로 보이는데, 디오라마 순회 흥행처럼 미국 도시들을 돌릴 생각이었던 모양입니다. 다비드는 그것을 파리에서 시작했다가 끝내지 못했고, 브뤼셀로 망명할 때 캔버스를 가지고 갔습니다. 시는 시청의 큰 방을 내주었고, 그는 거기서 열 달을 일해 1822년에 끝냈습니다. 그리고 그 사실을 그림에 적었습니다. 왼쪽 아래 구석을 보세요. 1808년 파리에서 시작해 1822년 브뤼셀에서, 나의 망명 중에 완성.

실제로 순회도 했습니다. 1822년 겨울 런던, 그다음 뉴욕, 필라델피아, 보스턴, 그리고 1827년이 끝나기 전에 다시 뉴욕. 그 뒤 프랑스로 돌아왔지만 크기 때문에 아무도 사려 하지 않았습니다. 1898년에 3만 2천 프랑에 패리스 싱어에게 팔려 잉글랜드의 올드웨이 맨션에 걸렸습니다. 프랑스는 그의 상속인들에게서 6만 달러에 사들였고, 그림은 1947년 5월 13일 베르사유에 도착해 1948년 6월에 이 방에서 공개되었습니다. 그것이 대신한 자리는 원작의 자리입니다. 원작은 1889년에 루브르로 갔고 다시 돌아오지 않았습니다.

이 판본이 1822년에 완성되었기 때문에 둘은 똑같지 않습니다. 몇몇 얼굴은 나이가 들어 있습니다. 의상과 머리 모양은 당대의 것으로 바뀌었습니다. 몇몇 인물은 다른 인물로 교체되었습니다. 붓질은 더 메마르고, 실제로 그린 부분의 대부분은 다비드의 제자 조르주 루제가 스승의 눈 아래에서 작업한 것입니다.