메트로폴리탄 미술관 · 뉴욕 · 독립 가이드
메트로폴리탄 미술관 오디오 가이드,
다섯 스팟, 무료.
여기서 바로 들으세요. 설치는 필요 없습니다. 나머지 150만 점은 사진 한 장으로 Chiaro가 들려줍니다.
Chiaro 제작. 이곳과는 공식적인 관련이 없습니다.
덴두르 신전
메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
다섯 개의 스팟 · 오디오 11분
다섯 작품, 하나의 동선,
관람 순서대로.
이 메트로폴리탄 미술관 오디오 가이드는 두 개 층에 걸친 다섯 작품을 하나의 동선으로 묶었습니다. 1층 131실의 덴두르 신전에서 시작해, 같은 층 유럽 조각 전시실인 548실에서 카르포의 우골리노를 보고, 2층으로 올라가 634실의 소크라테스의 죽음을 지나, 미국관에서 760실의 델라웨어강을 건너는 워싱턴과 771실의 마담 X로 끝납니다. 오디오는 모두 9분이고, 걷는 시간은 한 시간을 훌쩍 넘겨 잡으세요. 메트는 넓고 인파는 진짜입니다.
작품 정보와 전시실 번호, 연대는 메트로폴리탄 미술관이 공개한 소장품 데이터에서 가져와 두 번째 출처로 확인했고, 2026년 9월 5일 기준입니다. 메트는 전시를 자주 바꿉니다. 안내판과 다르면 안내판을 믿고 저희에게 알려주세요.
스팟 1 / 5 · 1층 131실
덴두르 신전
로마 시대, 아우구스투스 재위기 · 기원전 10년 이전 완성 · 풍성 사암, 신전 높이 6.4 m, 길이 12.5 m
눈여겨볼 점
- 낙서. 19세기에 유럽에서 온 여행자들이 벽에 자기 이름을 새겼습니다. 들어가면서 왼쪽에는 1817년이라고 적힌 것도 있고, 미술관은 그대로 두었습니다.
- 정면의 기둥 두 개. 꼭대기가 연꽃 모양으로 조각되어 있는데, 2500년도 더 전에 이집트에서 처음 쓰인 양식입니다.
- 수반과 유리 벽. 물은 나일강을, 뒤쪽의 비스듬한 벽은 절벽을 대신하고, 신전은 고향에서처럼 지금도 동쪽을 향하고 있습니다.
스크립트 (2:15)
이집트 신전이 통째로, 실내에, 맨해튼에 있습니다. 유리 건너편은 센트럴 파크입니다. 먼저 수반 반대편까지 걸어가서 돌아보세요. 이 물에는 이유가 있습니다. 고향에서 신전은 나일강이 내려다보이는 단 위에 서 있었고, 이 방을 설계한 건축가들은 앞에 수반을, 뒤에 비스듬한 벽을 두어 강과 절벽을 대신하게 했습니다. 건물은 누비아에 있을 때처럼 지금도 동쪽을 향합니다.
이집트 기준으로는 오래된 건물이 아닙니다. 로마가 이집트를 차지한 뒤 아우구스투스 황제가 짓게 했고, 공사는 나일강 서안, 아스완에서 남쪽으로 약 80킬로미터 떨어진 곳에서 기원전 23년부터 기원전 10년까지 이어졌습니다. 여신 이시스와, 물에 빠져 죽은 뒤 신이 된 이 지역의 두 형제 페데시와 피호르에게 바쳐진 신전입니다. 아우구스투스는 자신이 그들에게 제물을 바치는 모습을 벽에 새기게 했습니다. 파라오 차림을 한 로마 황제, 그것이 노린 바였습니다. 6세기에는 그리스도교인들이 이곳을 교회로 바꾸었습니다.
이 신전이 여기 있는 이유는 댐입니다. 이집트가 아스완 하이 댐을 지으면서 그 뒤에 생길 호수가 신전을 영영 물에 잠기게 할 참이었고, 그래서 1963년 유네스코의 구조 캠페인 아래 해체되었습니다. 2년 뒤 이집트는 다른 유적을 구하는 데 보탠 1600만 달러에 대한 감사로 이 신전을 미국에 주었고, 재클린 케네디가 받았습니다. 그다음에 벌어진 것이 신문들이 덴두르 더비라고 부른 쟁탈전입니다. 일리노이주 카이로와 테네시주 멤피스는 이집트 도시의 이름을 가진 도시가 이집트 신전을 가질 자격이 있다고 주장했습니다. 워싱턴은 포토맥강가에, 보스턴은 찰스강가에 두고 싶어 했습니다. 1967년 4월 메트가 이겼습니다. 돌을 실내에, 비와 서리에서 떨어뜨려 두겠다고 약속했기 때문입니다.
돌덩이 661개, 640톤이 661개의 나무 상자에 담겨 1968년 8월 뉴욕에 도착했습니다. 이 관이 지어지는 동안 7년을 기다렸고, 완성된 신전은 1978년 9월에 문을 열었습니다.
이제 벽으로 다가가세요. 신전에 들어가면서 왼쪽입니다. 상형문자 사이에서 라틴 문자로 새긴 이름과 연도를 찾을 수 있습니다. 1800년대에, 이 신전이 나일강 여행의 기착지였을 때 유럽 여행자들이 새긴 것입니다. 미술관은 그것들을 남겼습니다. 이제는 황제와 마찬가지로 이 이야기의 일부입니다.
스팟 2 / 5 · 1층 548실(유럽 조각)
우골리노와 그의 아들들
장바티스트 카르포 · 1865–1867년 · 생베아 대리석, 197.5 × 149.9 × 110.5 cm
눈여겨볼 점
- 손. 우골리노는 자기 손가락 마디를 물고 있고, 발가락은 하나도 빠짐없이 오그라들어 있습니다.
- 맨 아래의 아이. 아버지의 발치에 웅크리고 있고, 어쩌면 이미 죽었을지도 모릅니다.
- 몸. 굶주린 사람인데 운동선수의 근육을 가졌습니다. 미켈란젤로에게서 빌려온 것입니다.
스크립트 (1:53)
이 겹쳐진 몸들 맨 위에 있는 남자는 자기 손가락을 물어뜯고 있고, 네 아이는 대신 자기들을 먹으라고 애원하고 있습니다. 어떻게 생각할지 정하기 전에 한 바퀴 다 돌아보세요. 각도마다 다른 아이가 보입니다.
이야기는 단테에게서 왔습니다. 지옥편 33곡에서 피사의 우골리노 백작은 아들들, 손자들과 함께 탑에 갇혀 굶어 죽도록 방치됩니다. 아이들은 자기 몸을 내놓습니다. 단테는 그가 받아들였는지 분명히 말하지 않고, 이 조각도 말하지 않습니다. 카르포는 결정 직전의 순간을 골랐고, 그래서 저 얼굴이 그렇게 보기 힘든 것입니다.
장바티스트 카르포는 1854년에 로마상을 받은 젊은 프랑스 사람으로, 메디치 빌라에서 보낸 시간을 미켈란젤로 연구에 썼습니다. 그게 보입니다. 우골리노는 굶고 있어야 하는데 운동선수의 몸통을 가졌습니다. 미켈란젤로가 몸을 그렇게 만들었기 때문입니다. 뒤엉킨 팔다리는 바티칸의 라오콘, 뱀에게 죄이는 아버지와 두 아들에게서 왔습니다. 아이들은 카르포가 죽어가는 소년들을 직접 보고 그렸습니다. 큰 몸은 빌려온 것이어도 작은 몸들은 관찰한 것입니다.
석고상이 처음 공개되었을 때 큰 소동이 일었습니다. 1863년에 청동상이 주조되어 파리 튈르리 정원에 라오콘 복제상 옆에 세워졌고, 사람들이 둘을 비교할 수 있게 했습니다. 지금 보는 이 대리석은 피레네의 생베아에 채석장을 가진 사람을 위해 조각되었습니다. 1867년 만국박람회에서 자기 돌을 자랑하기 위해서였습니다. 메트가 산 것은 100년 뒤인 1967년입니다.
이 작품이 카르포의 이름을 만들었습니다. 파리 오페라 극장 정면의 춤 군상 의뢰로 이어졌고, 그 작품이 그를 유명하게 했습니다. 그리고 그가 죽고 한참 뒤까지도 사람들에게 계속 작용했습니다. 1929년 초현실주의자 막스 에른스트는 아마도 오래된 전시 도록의 도판에서 비명 지르는 우골리노의 얼굴을 오려내, 악기들에 둘러싸이게 해서 콜라주 소설에 붙였습니다.
떠나기 전에 아버지의 발치에 웅크린 가장 어린 아이를 보세요. 카르포는 그 아이가 잠든 것인지 죽은 것인지 말해주지 않습니다. 이 조각 전체가 그 한 인물 안에 있습니다.
스팟 3 / 5 · 2층 634실(유럽 회화)
소크라테스의 죽음
자크루이 다비드 · 1787년 · 캔버스에 유채, 129.5 × 196.2 cm
눈여겨볼 점
- 서명이 둘입니다. 소크라테스의 허벅지를 붙잡은 남자 크리톤 아래에 다비드의 전체 이름이, 침대 발치의 플라톤 아래에 이니셜이 적혀 있습니다.
- 잔을 든 남자. 독을 건네면서 차마 보지 못하고 다른 손에 얼굴을 묻고 있습니다.
- 뒤쪽 계단 위의 여인. 소크라테스의 아내 크산티페로, 밖으로 보내진 채 돌아보고 있습니다.
스크립트 (2:03)
한 남자가 곧 독을 마시려 하는데, 아직도 강의를 하고 있습니다. 그것이 이 그림의 농담이자 핵심입니다. 소크라테스는 젊은이를 타락시키고 새로운 신을 지어냈다는 이유로 아테네에서 사형을 선고받았고, 달아날 기회를 거절했으며, 지금 감옥의 침대에 앉아 한 손은 독당근 잔으로 뻗고 다른 손은 허공에 든 채 말을 하다 만 상태입니다. 마치 그 잔이 사소한 일이라는 듯이.
장면은 플라톤의 파이돈에서 왔지만 다비드가 손을 봤습니다. 스승이 죽었을 때 플라톤은 젊은이였습니다. 그림에서 그는 침대 발치에 무너지듯 앉은 노인입니다. 수십 년 뒤에 이 장면을 떠올리며 받아 적는 사람처럼 말입니다. 소크라테스는 일흔이었지만 다비드는 그를 훨씬 젊은 사람의 몸으로, 다부지고 잘생기게 그렸습니다. 둘러싼 친구들은 사람이 무너질 수 있는 모든 방식으로 무너져 있고, 가장 고요한 두 사람, 소크라테스와 플라톤만이 푸르스름한 흰옷을 입고 있습니다.
잔을 건네는 남자를 보세요. 몸을 돌리고 빈 손에 얼굴을 묻었습니다. 그의 옷은 이 그림에서 가장 붉습니다. 다비드는 가장자리의 붉은색을 눌러 두고 중앙으로 갈수록 쌓아 올려서, 당신의 눈이 독 위에 내려앉게 합니다. 뒤쪽 계단에서는 한 여인이 어깨 너머로 돌아봅니다. 방에서 내보내진 소크라테스의 아내 크산티페입니다.
이것은 왕실 주문이 아니었습니다. 스무 살쯤 된 부유한 청년 샤를미셸 트뤼덴 드 라 사블리에르가 1786년에 주문했고, 다비드는 그 죽음이 실제로 어떻게 진행되었는지를 그리스 학자에게 자문했습니다. 8년 뒤 트뤼덴과 그의 형제는 공포정치 속에서 단두대에 올랐고, 그림은 형제의 미망인에게 넘어갔습니다. 메트가 산 것은 1931년입니다.
1787년 살롱에 걸렸을 때 영국 화가 조슈아 레이놀즈는 시스티나 예배당 이후 가장 위대한 작품이라고 했습니다. 그해 파리 주재 미국 공사였던 토머스 제퍼슨도 보러 가서, 그곳에서 가장 좋은 작품이라고 적었습니다. 자리를 뜨기 전에 서명을 찾아보세요. 다비드는 소크라테스의 다리를 붙든 친구 크리톤 아래에 전체 이름을, 플라톤 아래에는 이니셜만 남겼습니다. 자신이 어느 쪽 사람이라고 생각했는지를 그렇게 말한 것입니다.
스팟 4 / 5 · 2층 760실(미국관)
델라웨어강을 건너는 워싱턴
에마누엘 로이체 · 1851년 · 캔버스에 유채, 378.5 × 647.7 cm
눈여겨볼 점
- 깃발. 원형으로 놓인 별 열세 개는 이 밤으로부터 여섯 달 뒤인 1777년에야 생긴 도안입니다.
- 액자. 꼭대기에 앉은 너비 14피트의 조각 독수리는 로이체가 디자인한 액자를 1864년 사진을 보고 다시 만든 것입니다.
- 뱃머리의 두 사람. 스코틀랜드 보닛을 쓴 남자와 아프리카계 남자가 나란히 노를 젓습니다.
스크립트 (2:16)
6미터 반짜리 캔버스이고, 그 안의 거의 모든 것이 일부러 틀렸습니다. 워싱턴 옆에 세워진 깃발부터 보세요. 원형으로 놓인 별 열세 개. 이 도안은 1777년 6월에 채택되었고, 그림 속 장면은 1776년 12월 25일 밤, 트렌턴의 헤센 용병을 기습하기 전에 델라웨어강을 건너는 장면입니다. 그 깃발은 아직 없었습니다.
강도 틀렸습니다. 에마누엘 로이체는 이 그림을 독일 뒤셀도르프에서 그렸고, 물과 건너편 강기슭은 라인강입니다. 그는 미국에서 자라 독일로 돌아갔고, 1848년 혁명의 와중에 이 착상을 얻었습니다. 미국의 선례가 유럽의 개혁가들을 북돋우기를 바랐던 것입니다. 모델은 뒤셀도르프를 거쳐 가던 미국 미술 학생들이었습니다. 그리고 배가 너무 작습니다. 실제 더럼 보트는 길이 40에서 60피트에 바닥이 평평하고 뱃전이 높아 말과 대포도 실었습니다. 그런 배에서는 바닥에 고인 얼음물을 피하려고 모두가 서 있었으니, 워싱턴의 자세는 보이는 것만큼 무모하지 않습니다.
그 어느 것도 문제가 되지 않았습니다. 이 그림은 기록이 아니라 주장이기 때문입니다. 배 안의 사람들을 보세요. 뱃머리에 서부에서 온 소총수, 그 옆에 스코틀랜드 보닛을 쓴 남자와 아프리카계 남자가 나란히 노를 젓고, 농부가 둘, 그중 하나는 머리에 붕대를 감았고, 고물에는 아메리카 원주민 복장을 한 인물이 있습니다. 로이체는 새로운 나라 전체를 배 한 척에 태웠습니다. 깃발을 든 남자는 1853년 도록에 따르면 훗날 대통령이 되는 제임스 먼로 중위입니다.
이것은 두 번째 버전입니다. 첫 번째는 화실 화재로 손상되어 브레멘의 미술관으로 갔다가 1942년 9월 영국군의 폭격으로 파괴되었습니다. 이 그림은 대서양을 건너 1851년 10월 뉴욕에서 전시되었고, 5만 명이 넘는 사람이 보러 왔습니다. 한 수집가가 당시로서는 엄청난 액수인 1만 달러에 샀고, 1897년에 메트에 기증되었습니다.
하나 더 볼 것이 있는데, 그림이 아닙니다. 90년이 넘도록 이 그림은 밋밋한 액자에 걸려 있었는데, 알고 보니 로이체의 액자가 아니었습니다. 2007년에 1864년 사진이 나타나 조각 독수리를 얹은 원래 액자가 찍혀 있었고, 미술관은 그것을 다시 만들게 했습니다. 독수리만 너비가 14피트입니다.
스팟 5 / 5 · 2층 771실(미국관)
마담 X
존 싱어 사전트 · 1883–1884년 · 캔버스에 유채, 208.6 × 109.9 cm
눈여겨볼 점
- 오른쪽 어깨끈. 지금은 어깨에 단단히 걸려 있습니다. 1884년에는 흘러내리는 모습으로 그려져 있었고, 거기서 스캔들이 시작되었습니다.
- 귀. 붉습니다. 분을 바르지 않은 유일한 피부이고, 얼굴과 어깨는 거의 하얗게 칠해져 있습니다.
- 탁자. 다리가 세이렌 모양이고, 머리의 초승달은 여신 디아나의 달입니다. 그녀가 직접 달고 있던 것입니다.
스크립트 (2:10)
그녀는 당신을 보고 있지 않습니다. 그것이 첫 번째입니다. 몸은 정면을 향하고 고개는 옆으로 돌아가 있으며, 오른팔은 뒤로 비틀려 탁자를 짚습니다. 그 탁자의 다리는 세이렌으로 조각되어 있습니다. 오래 유지하기 힘든 자세이고, 사전트는 바로 그 긴장 때문에 이 자세를 골랐습니다. 그리고 피부가 있습니다. 종이 색이 될 때까지 분을 발랐고, 분이 끝나는 자리에 붉은 귀 하나가 있습니다.
이름은 비르지니 아멜리 아베뇨 고트로였습니다. 뉴올리언스에서 태어난 미국인으로, 파리에서 나이가 두 배인 은행가와 결혼했고, 그곳에서 미모와 연보라색 분으로 유명했습니다. 화가들은 몇 년째 그녀를 그리게 해달라고 청하고 있었습니다. 파리에 있던 또 한 명의 미국인 존 싱어 사전트도 청했고, 1883년 2월에 그녀가 승낙했습니다. 주문받은 일이 아니었습니다. 그는 살롱에 낼 그림을 원했습니다. 그곳에서의 화제는 경력을 만들어줄 수 있었으니까요.
그 경력이 끝날 뻔했습니다. 그녀는 형편없는 모델이었습니다. 지루해하고 산만하고 늘 어딘가 파티에 가 있었고, 사전트는 편지에서 그릴 수 없는 아름다움과 구제 불능의 게으름을 불평했습니다. 그는 브르타뉴의 그녀 집에서 서른 점쯤 습작을 그린 뒤에야 이 구도로 정했습니다. 1884년 살롱에 걸렸을 때 제목은 마담 아무개의 초상, 이름 자리에 별 세 개뿐이었고, 드레스의 오른쪽 어깨끈은 어깨에서 흘러내리는 모습으로 그려져 있었습니다. 파리는 경악했습니다. 평론은 그녀를 천박하다고 했고 피부가 시체 같다고 썼습니다. 르 피가로의 한 비평가는 한 번만 더 몸부림치면 이 부인은 자유로워진다고 썼습니다. 그녀의 어머니는 울면서 화실로 찾아와 그림을 내려달라고 했습니다.
사전트는 어깨끈을 어깨 위로 다시 그렸고, 지금 보이는 것이 그것입니다. 그리고 얼마 지나지 않아 파리를 떠나 런던으로 갔습니다. 그림은 30년 넘게 자기 곁에 두었습니다. 1916년에 메트에 팔면서 관장에게 보낸 편지에 이렇게 썼습니다. 아마 내가 그린 것 중에 가장 좋은 그림일 것이라고. 뉴욕의 한 신문은 이런 제목을 뽑았습니다. 사전트의 걸작, 모델에게 거부당하고 이제 미술관이 사들이다.
머리의 초승달을 다시 한번 보세요. 사냥의 여신 디아나의 달이고, 사전트의 생각이 아니었습니다. 그녀가 직접 달고 있던 것입니다. 그녀는 자기가 무엇을 하고 있는지 정확히 알았고, 그도 그랬습니다.
독립 가이드 · Chiaro
메트의 무엇에든 Chiaro를 비춰보세요.
이 다섯 개가 무료로 열린 부분입니다. 앱에서는 수메르 인장부터 티파니 스테인드글라스까지 메트 안의 어떤 물건이든 사진을 찍으면 Chiaro가 그 자리에서 이야기를 들려주고, 이어서 무엇을 묻든 소리로 답합니다.
방문 전에
가는 길
1000 Fifth Avenue at 82nd Street, 어퍼 이스트 사이드. 정문은 5번가 쪽 계단을 올라가면 있습니다.
지하철 4·5·6호선을 타고 렉싱턴 애비뉴의 86번가 역에서 내려 서쪽으로 세 블록. 또는 Q선을 타고 2번가의 86번가 역에서 내리세요. M1·M2·M3·M4 버스는 5번가를 남쪽으로 달리며 정문 계단 앞을 지나고, 북쪽 방향은 한 블록 동쪽의 매디슨 애비뉴로 갑니다.
입장권
- 수요일은 휴관입니다. 금요일과 토요일은 밤 9시까지 엽니다.
- 뉴욕주 주민과 뉴욕·뉴저지·코네티컷의 학생은 원하는 만큼 내면 됩니다. 그 외에는 정가로 입장하고, 표 한 장으로 연속 사흘 동안 메트 클로이스터스까지 볼 수 있습니다.
- 문 여는 시간에 맞춰 덴두르 신전부터 가세요. 한낮이면 그 방은 인파로 찹니다.
- 미국관의 두 그림은 마지막에 보세요. 둘 다 2층이고, 마담 X는 시작보다 마무리에 어울립니다.
공식 오디오 가이드
메트에도 자체 오디오 가이드가 있지만, 현재의 형식과 요금을 확인할 수 없었습니다. 가시기 전에 metmuseum.org를 확인하세요. 이 페이지의 다섯 스팟은 무료로 들을 수 있고, 건물 안의 나머지는 사진 한 장으로 Chiaro 앱이 들려줍니다.
공식 사이트 →자주 묻는 질문
무료 메트로폴리탄 미술관 오디오 가이드가 있나요?
네, 이 페이지입니다. 다섯 작품의 오디오를 브라우저에서 재생할 수 있고, 각 작품 아래에 스크립트가 있으며, 전시실 번호도 있습니다. 설치할 앱은 없습니다. 다섯 개로 부족하면, 작품 앞에서 찍은 사진으로 Chiaro 앱이 메트의 어떤 작품이든 들려줍니다.
메트 공식 오디오 가이드는 얼마인가요?
메트는 자체 오디오 가이드를 제공하지만, 현재의 형식과 요금을 공개된 출처에서 확인할 수 없었습니다. 가시기 전에 metmuseum.org를 확인하세요. 이 페이지의 다섯 스팟은 무료입니다.
덴두르 신전은 메트 어디에 있나요?
1층 131실입니다. 센트럴 파크를 향한 유리 벽이 있고 신전 앞에 수반이 있는 방입니다. 이집트 전시실 끝에 있습니다.
메트는 수요일에 문을 닫나요?
네. 일요일부터 화요일까지와 목요일은 10시부터 5시까지, 금요일과 토요일은 10시부터 9시까지 엽니다.
메트 입장료는 얼마인가요?
뉴욕주 밖에서 온 성인은 정가를 냅니다. 뉴욕주 주민과 뉴욕·뉴저지·코네티컷의 학생은 원하는 만큼 내면 되고, 12세 미만은 무료입니다. 표 한 장으로 연속 사흘 동안 유효하며 메트 클로이스터스도 포함합니다. 현재 요금은 metmuseum.org에 있습니다.
다른 오디오 가이드
Chiaro 제작. 이곳과는 공식적인 관련이 없습니다.